Nu au chat

Haciendo una selección personal de todas las obras de arte que más me sugieren, no quisiera olvidarme de hablar de una muy especial, de un pintor que en la totalidad de su obra me emociona. Lo descubrí cuando estuve estudiando en París. Supe de este magnífico pintor y fui descubriendo toda su obra y su quehacer. Mis críticas de arte son, para evitar cualquier confusión, desde la mirada de una pintora. Lo que a mí, como artista, me aportan.

De familia de intelectuales, tuvo influencias directas de Derain Y Bonard y heredó de su madre pintora, la creatividad y ese punto de genialidad que está por encima de la técnica. Su padre le aconsejó que se fuera a Roma a beber de la fuente de los clásicos donde asimiló la luz de Caravaggio.

A pesar de los vínculos que le unían al movimiento surrealista y recibir importantes elogios de Antonin Artaud, se mantuvo fuera de toda vanguardia y muchas veces por ello fue criticado. Según mi interpretación de pintora, sí que adoptó una cierta influencia surrealista, aunque muy sutil, en su contenido. En su pintura existen detalles que se distancian de las formas realistas que, fusionados con el academicismo clásico —aprendido de los grandes maestros italianos— se traduce en situaciones que podrían ser irreales, simulando la vida cotidiana.

Alejado de toda moda, se ciñó a su mundo interior lleno de sus sueños y dotó a sus criaturas de un cierto misterio mágico y onírico. Pero no se puede considerar surrealista de una manera concluyente, porque no cumple con las características formales de ese movimiento, ni tampoco refleja la percepción de la realidad intrínseca de una manera evidente.

Sus temas de ámbito doméstico encajan perfectamente con los temas clásicos, añadiendo la particularidad de sus muchachas virginales de dudosa inocencia y mirada soñadora, en contraposición de la mujer adulta, vestida y vigilante. Por estos temas fue criticado y tildado de pederasta, opino que sin fundamentos, porque la ingenuidad e inocencia de estas muchachas se transmite por la serenidad de sus cuerpos. Muy al contrario, podemos decir que supo transferir esos sentimientos ingenuos de la primera juventud. También en sus otros temas donde incluye grupos de figuras vestidas, paisajes, bodegones y flores y amigos que juegan y animales; todos ellos llenos de misterio. 

Toda su obra es muy plural en la temática y en las miradas que las figuras se dirigen, cargadas de significado psicológico. Balthus muestra su percepción extraordinaria en captar la personalidad, el poder, la atracción, el esoterismo, de una manera contundente y a la vez, sutil.

Para mi —y coincido con Balthus en una entrevista que le hicieron poco antes de su muerte, en el año 2001— la comunicación pictórica está por encima de los estilos y las anécdotas formales que explican un cuadro.