BELLAS ARTES
El arte urbano está en constante evolución, adaptándose y transformándose según las necesidades y el entorno de sus creadores. Entre las corrientes más interesantes y versátiles de este movimiento se encuentra el paste-up o empapelado, una técnica que ha ganado un lugar significativo en las calles de ciudades de todo el mundo.
Este estilo artístico representa un paso evolutivo en la colocación de carteles o impresiones en superficies urbanas, donde el artista, en la tranquilidad y comodidad de su estudio o taller, crea la obra para luego, de forma rápida, directa y visualmente impactante, transformar el espacio público y vestir el paisaje urbano, enriqueciendo el entorno con una expresión artística única y original.
El paste-up, también conocido como wheatpaste, es una manifestación del arte urbano que se construye a partir de cuatro componentes esenciales: papel, pegamento, superficie urbana y la obra de cada artista.
Abarca el mismo un amplio universo gráfico que incluye imágenes, textos y diseños creativos, que se realizan a mano o se imprimen en papel u otros materiales ligeros, garantizando una mejor adhesión y durabilidad sobre superficies públicas como muros, postes, vallas, ventanas y puertas. A veces, estas obras alcanzan alturas impresionantes, desafiando los límites de acceso. En el espacio público, a diferencia del graffiti, que requiere pintura en aerosol o marcadores, el paste-up utiliza pegamento o engrudo para fijar las piezas en el entorno, lo que convierte esta técnica en una opción más accesible, económica y rápida, permitiendo una difusión efectiva y masiva de la obra.
Como una rama del arte urbano, el paste-up va más allá de embellecer los muros y calles de las ciudades; se convierte en un medio poderoso para comunicar mensajes políticos, sociales y culturales. Esta técnica, caracterizada por su naturaleza efímera, ofrece una expresión artística que puede ser fácilmente removida o cubierta, lo que añade una capa de transitoriedad que resalta la temporalidad del mensaje y la obra misma, invitando a la reflexión sobre su impacto momentáneo en el espacio público.
El origen del paste-up como corriente del arte urbano se remonta a la década de los 70 en Estados Unidos, y muy pronto comenzó a expandirse a otros países, ganando adeptos y evolucionando en diversas formas. Sin embargo, fue en la década de 1980 cuando esta técnica comenzó a asociarse más estrechamente con el arte urbano, en gran parte debido al auge del punk y la contracultura, que utilizaban carteles para comunicar mensajes políticos y sociales.
A lo largo de este tiempo, ciudades como Berlín, Nueva York, Melbourne, São Paulo, Buenos Aires, Montevideo, Ciudad de México, París y Barcelona, entre otras, han desarrollado y fortalecido su identidad visual urbana, consolidándose como epicentros del arte callejero contemporáneo.
A diferencia de otras formas de arte urbano, el paste-up permite una reproducción en serie, lo que facilita la distribución de una misma obra en múltiples lugares, amplificando así su impacto.
Algunos artistas prefieren llevar a cabo esta técnica a mano, dibujando o pintando directamente sobre el papel antes de aplicarlo en la calle, creando obras originales. Otros optan por el uso de herramientas digitales para diseñar sus obras, lo que les permite jugar con la precisión y la repetición de patrones.
Barcelona se prepara para acoger el 3.er Festival de Paste-Up 2024, un evento que se ha consolidado como una de las citas más importantes para los amantes y creadores del arte urbano en la ciudad. Este festival, dedicado exclusivamente a la técnica del paste-up, reúne a un variado grupo de artistas locales e internacionales, que aportan su creatividad y sus mensajes al entorno urbano, transformando algunos puntos de las calles de Barcelona en una galería a cielo abierto.
El Barcelona International Paste-Up Street Art Fest es una iniciativa creada por el artista Rockaxson y el colectivo BCNPasteUp, que quiere difundir la cultura del paste-up a través de un festival a escala internacional. El BCNPasteUp está formado por un destacado grupo de artistas como Colp One, Chuberchu, Filthyfreak66, Jarandonga, Cnobs571 y Mowcka.
Entre los proyectos vinculados con el paste-up, destaca #Visibles, una creación artística de Teo Vázquez en colaboración con la Fundación Arrels, que utiliza el arte urbano, y específicamente la técnica del paste-up a gran escala, para visibilizar la situación de las personas sin hogar en Barcelona. A través de 13 intervenciones distribuidas por la ciudad, Teo Vázquez despliega gigantografías de retratos que capturan la realidad de quienes viven en la calle, con el objetivo de generar conciencia. Este proyecto combina sensibilidad artística con un fuerte mensaje social, instando a la reflexión sobre la dignidad humana y la importancia de reconocer a aquellos que suelen ser ignorados en el entorno urbano.
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