CONVERSANDO CON MICHELLE GONZÁLEZ

Estamos en presencia de Michelle González, una artista que no nos es anónima por haber sido sobresaliente en su trabajo en la radio, pero esta vez nos centraremos en su obra plástica, cuya gracia personal sintetiza las herencias del fauvismo y el pop art desde una perspectiva muy natural y ajena a los academicismos. No podemos ignorar, por supuesto, su formación, que es donde están las bases de su pintura actual.

Jesús M.M._ Nos gustaría saber cómo fue que comenzaste a acercarte a la creación artística. ¿Qué motivaciones tuviste?

Michelle González_ «Mi formación en diseño comenzó con una profunda pasión por la moda, un campo en el que plasmé mis sueños a través de la creatividad visual. Sin embargo, el destino me llevó hacia el mundo de la radio, allí las palabras se convirtieron en mi lenguaje, plasmandose en mi libro Suspiros, y más tarde, mis historias adquirieron vida en imágenes con el cortometraje Cenicienta con tacones de ama, que tuvo la oportunidad de cruzar fronteras y participar en festivales de cine internacionales. Cada uno de estos pasos, aunque inesperados, ha sido fundamental en mi crecimiento personal y profesional, permitiéndome crear obras que siguen evolucionando junto conmigo».

J.M.M._ ¿Qué fue lo que te impulsó a convertirte en artista visual?

M.G._ La verdad es que nunca imaginé que el arte sería una parte fundamental de mi vida. Sin embargo, fue un amigo quien me alentó a experimentar con la pintura, y decidí probar suerte con una acuarela. Lo que sucedió a continuación fue inesperado: creé mi primera obra, Los sentidos, que, para mi sorpresa, se vendió casi de inmediato. Desde ese momento, el arte no solo me atrajo, sino que siento que me eligió, abriéndome a un camino que jamás había planeado recorrer, pero que me ha transformado profundamente.